Plot planen: Drei-Akt-Struktur, Heldenreise und Szenenkarten

01Plotter oder Bauchschreiber?

Plotter planen ihre Geschichte vorab bis zur einzelnen Szene. Bauchschreiber beginnen mit einer Figur und einer Situation und finden die Handlung beim Schreiben. Die meisten liegen irgendwo dazwischen.

Beide Wege haben typische Risiken: Plotter verlieren manchmal die Lebendigkeit, weil der Plan wichtiger wird als die Figuren. Bauchschreiber verirren sich oft in der Mitte und schreiben viele Szenen, die später gestrichen werden. Ein leichtes Gerüst aus wenigen Eckpunkten hilft beiden.

02Die Drei-Akt-Struktur

Die Drei-Akt-Struktur teilt eine Geschichte in Anfang, Mitte und Ende, mit Wendepunkten dazwischen. Die Prozentangaben sind Richtwerte, keine Regeln:

Der zweite Akt ist der längste und der schwierigste. Der Mittelpunkt hilft, ihn in zwei überschaubare Hälften zu teilen: vorher reagiert die Figur, danach handelt sie.

03Die Heldenreise

Die Heldenreise geht auf Joseph Campbells Mythenforschung zurück; für Autorinnen und Drehbuchautoren hat Christopher Vogler sie in zwölf Stationen gefasst:

1. Die gewohnte Welt
2. Der Ruf des Abenteuers
3. Die Weigerung
4. Die Begegnung mit dem Mentor
5. Das Überschreiten der ersten Schwelle
6. Bewährungsproben, Verbündete und Feinde
7. Das Vordringen zur tiefsten Höhle
8. Die entscheidende Prüfung
9. Die Belohnung
10. Der Rückweg
11. Die Auferstehung
12. Die Rückkehr mit dem Elixier

Die Heldenreise passt besonders gut zu Fantasy, Abenteuer und Coming-of-Age. Nimm sie als Landkarte, nicht als Checkliste: Nicht jede Geschichte braucht einen Mentor, und manche Stationen dürfen zusammenfallen.

04Szenenkarten: Planen mit beweglichen Teilen

Szenenkarten sind der praktischste Weg vom Gerüst zum Manuskript. Jede Karte steht für eine Szene und beantwortet vier Fragen:

• Wer erzählt die Szene, aus wessen Sicht?
• Was will die Figur in dieser Szene?
• Was steht im Weg, und wie endet der Konflikt?
• Was ist danach anders? Szenen ohne Veränderung sind Kandidaten zum Streichen.

Weil Karten beweglich sind, kannst du Reihenfolgen ausprobieren, Handlungsstränge farbig markieren und Lücken sehen, bevor du hundert Seiten geschrieben hast. In Eloir Plus liegen die Karten auf einem Szenenboard, und jede Karte ist zugleich die Szene in deinem Manuskript: Verschiebst du eine Karte, ändert sich die Lesereihenfolge. Du pflegst nichts doppelt.

05Erzählreihenfolge und Chronologie trennen

Sobald eine Geschichte Rückblenden, Zeitsprünge oder parallele Handlungen hat, gibt es zwei Reihenfolgen: die, in der Leser die Szenen lesen, und die, in der die Ereignisse tatsächlich passieren. Wer beide getrennt führt, vermeidet Fehler wie eine Figur, die am Dienstag etwas erfährt, das erst am Donnerstag geschieht.

Eloir hält dafür neben der Lesereihenfolge einen eigenen Zeitstrahl und ein Storynetz nach Handlungssträngen. Welche Fehler dabei typischerweise entstehen, zeigt der Ratgeber Kontinuitätsfehler vermeiden.

06Ein Vorgehen, das für fast alle funktioniert

1. Schreib deine Prämisse in einem Satz auf (Figur, Ziel, Hindernis, Einsatz).
2. Lege fünf Eckpunkte fest: Anfang, erster Wendepunkt, Mitte, Krise, Ende.
3. Ergänze zwischen den Eckpunkten Szenenkarten, nur so viele, wie du gerade siehst.
4. Schreib los. Neue Ideen werden neue Karten, nicht neue Pläne.
5. Prüfe nach jedem Akt: Treibt jede Szene die Handlung oder die Figur voran?